日曜は骨盤おこしのセミナーだった。2ヶ月空いて久しぶりだった。

今回から新シリーズということで、土日二日のテーマが、

「構造動作・股割りチャレンジセミナー」と「構造動作・基礎トレーニングセミナー」と別になった。

私は日曜の基礎編に参加。骨盤の寝ている状態起きている状態の説明からはじまって、あるべきポジションの説明、股関節の動きで行う立位体前屈、骨盤おこし式スロージョギング、などと続く。不調のある人、はじめての人、などから質問を引き出しながらその本人に指導していくのを見るのは面白い。

立位体前屈では「やったことのある人は周りのはじめての人に説明してあげて、ほら本屋さんも」と言われ、しどろもどろ。自分ではこんな感じとわかるようになったが、人のうごきを見ると、どこがどううまく行ってなくて、どこをちょっとこうやるといいよ、みたいなことがまるで言えない。うう。

「意識が高いかどうか、どれだけの意識をもってるか、でしょ、結局。」

「できないのは、何かがブレーキをかけてるから。」

「何がしたいの」

などの言葉が印象に残る。いちいち（そうなんだよな〜）と思う。

セミナー終了時のちょっとした時間に、牧神の蹄のつまみ方を見てもらい、

乗り方を教えてもらった。上腕二頭筋が前に向く正しいポジションで壁に手をつき、しっかりと前に押しながら、足のMP関節で蹄に乗り、胸骨、首をのばす。「もっとのばせる、まだまだのばせる」と、えにし先生。そうだな、そう思う。

終了後、モスでお茶。

先生の隣だったので、どうやってスロージョギングをやるのを思いついたのか、とか、（箔押しの道具も持って行ったので）どういうところに注意すると、垂直水平をコントロールできるか、などいろいろ聞くことができた。

先生自身が脚が麻痺して動かなくなってしまった（なんとか神経麻痺、名前忘れた）時の回復させるための運動として、スローにしかできなかったジョギングから始まったのだそうだ。やる時間もいろいろためして、30分が一番効果がでるとわかったそうだ。やっぱりそうなんだ、身体で試すんだな。

当たり前だよね。といいながら、自分も製本で疑問はそうして確かめてるけど、多くのことは人から聞いてやってるな〜と。

それから股割りのときの足のポジション。

手や足、末端が一番「わかりやすい」場所なんだ。普段使うから、感覚しやすい。急に股関節や体幹と言ってもわからないから、それよりはまだわかりやすい末端から攻めて行く。と。

できるところからやるしかなくて、そこから見つけるのだ。

と、冷蔵庫から片付けだしてる、私。（家に居るのは私の方が妻より圧倒的に長いのであるから。）

教室展の準備もせねば。

今年上半期を終えようとする今、私のテーマは片付け。

けりをつけずに、散らかりきって混乱している今。できるところからやるしかない。

まだまだ、だけど、これからだな。生活＋本作り。

パリで、日本のアールブリュットの展示をやっているのを、日曜美術館でやっていた。テレビの画面で見ても、すごそう。クオリティ高そうだ。

と思いながらもうちの教室の作品もなんだかアールブリュット的なところがあるかも、と思い当たる。「この時間、この空間の中でだけは、私は何をしてもいい。楽しい！」とみんなが思っているからなんじゃないか。

印象に残ったのは、展示をしている美術館の館長が、「アールブリュット」はフランス（だったかヨーロッパ、と言っていたかも）で発見（「発明」のようなことばだったかな？見いだされたというニュアンスか？）されたものだが、もはやここ（ヨーロッパ）では、真正のアールブリュットを見いだすことは困難。」

と言っていたこと。人に見られることになると、もう、それは存在しなくなっていくのか。見られないはずのものが見られたからアートたりえたが、それが見られるという前提を得てしまうと、本質が変質してもはや元のものでなくなる。そんなことなのか。

アールブリュットの作家たちはそんなこととは関係なく描き続けていくものも多いのではないか、と思うが、意外にそうではないというのはなぜなんだろう。見られたら変わる。受け入れられたら消滅する。芸術を生む、テンションって不思議で面白い。（というかアールブリュットの場合、「それ」を「芸術だ」と他者が見なすという行為が問題なのかもしれない。本人が「それ」を「芸術だ」と言ったのはデュシャンだけど。）

「芸術」は不健全をバネにしたり、不遇をバネにしたり。

満たされて何も生まないのもまた、よいのでは、簡単には言えないけど。

ああ、本当に簡単には言えない。泉が枯れてもその状況を受け入れるしかない。

自然と同じで。だが、もがくよね。

さて、今年は3年に一度の教室展を9月14日から19日に世田谷美術館の区民ギャラリーでやります。（14日は搬入もあるので開始は少し遅くなると思います。）

来週DM用の写真を撮るので今作品をみんな持って来てるんですが、

あーっ。。。。ってなんとなく、感動。

DMが、そして展示が楽しみになってきた。

見られても変わらずみんな作品を造り続けて行きますよ。

というかみんな人に見せたいと思う。

絵などの展示より、見に来た人と自然としゃべるんだよね。本の展示って。

しゃべったり、拡げてあげたり。

見せにくい、展示しにくいものを並べているっていうことが逆にとてもいいことのよう。

この間依頼された修理（というか、再製本）は、昭和のはじめの聖書だった。どんな形にしてもいいよ、ともかく、壊れてひどい状態なので、使えるように、ということだった。

実際に持って来ていただくと垂れ革表紙というタイプの本だった。手にとってちゃんと見るのはほとんどはじめて。書き込みもいっぱい、使い込まれているようす。特徴的な製本なので、わざわざ別の形にするのではなく、できるだけ、元のイメージで製本することにした。

垂れ革（または折れ革、とも言うらしい）表紙は、聖書によく使われている造りらしく、検索すると、現在でも作られていて売られている。

早速、銀座の教文館に見にいったが、普通のハードカバー（やわらかめ）のチリを大きくしたぐらいのもので、今度のようないかにもそれらしい形ではないので、あまり参考にはならなかった。

現物があるのでじっくり観察して再製本することにした。（古本屋もまわって調べるべきなのだろうがなかなかいつも実行してない。。。。）

この本は見返しも革になっていて、表と裏の革の継ぎ目が最初見た時はわからないくらい丁寧に革加工してあった。

結局、元の通りに直すというより、より丈夫になるように修正して直すことにした。変えた主なところは下の２点。

●綴じをささえる綿のテープを表紙の方に付ける芯紙の方に付ける（元の本は中身の方についていた）

●背をかためていた、にかわをやめて、紙工用のボンドにし（より柔軟になる）背貼りの枚数をふやして動きを抑える。

というような感じ。背の動きは、本文の薄さとか柔らかさとか全体の重量とかで随分かわってくるので、どのくらいが最適なのか、いつもなやむ。今回もとりあえず、普通に背固めをしたら、かなり柔らかく動きすぎなので背ばりをふやして、動きを少なくした。

修理前の状態。

私はあんまり、がーっとやれない性質。

去年の11月に初骨盤おこしセミナー、2回参加しました。

確か12月に「牧神の蹄」をゲット。

1月、2月、3月とセミナーに参加し、4月、5月は行けず。次回の6月は行くので、それで7回目ということになる。

早くも半年がたとうとしてるんですね。

10年位も前に骨盤が後傾している、それのせいでかかとをついてしゃがめない、と指摘されたことが、骨盤おこし、に取り組むきっかけです。

で、変化。

●最初のセミナーでの変化は、猫背が少し伸びたということなのだが、知らなかったからだの動かし方をおぼろげながら知ったことによる変化。

●かかとついてしゃがむようになった。しゃがむのが楽しい。

●足首を伸展するといつもつっていたのですが、そのまま伸展しつづけると、力感を感じ、「つり」を超えられることがある。

●同様な感じで開脚で前屈を無理にすると腹がつる時があり、その時逆に反ってのばして、つりを解消していたが、腹圧をかけて（つまりおなかを膨らまして）つりを解消できるようになった。

●首を前に曲げて肩甲骨の間から僧坊筋（？）に突っ張り感が減った。

●「蹄」を少しは、小指側でつまめるようになってきた。ここのところ最初は全くできなかった左足でもできる時がけっこうでてきた。

●肩甲骨のあたりの背中の感じがかわり、あと胸の胸郭の痛さが

始めた当初はけっこう感じていたのに、今はわりに無い。そして、肩甲骨が随分ぼきぼきいうようになって、多少動きが出て来たのではと思う。（この辺はどんどん変わっていくので、感じを書いておかないと前の感じを忘れてしまう。いや、書いておいても思い出せなくなるかも。）

●パソコンの画面をちょっと高い位置に変えて、胸出しの姿勢でパソコンするようになった。

●去年の3月、太極拳の王西安先生に「ここゆるめなさい」と胸を押さえられたのだが、それって猫背で背が丸くかぶっているから胸がぎゅとつぶされていたからなのだろう、と理解しなおした。背をのばせば胸が自由になるのでは、と数日前に思いついた。胸を出し、肩甲骨をずり下げ、頭の位置をもう少し上というか後ろというかに持って来る。今は頭がまだ前にあるので、その頭をささえる僧坊筋（？かな？）にいつも力がかかっているのではないか。

などなど。

普通の人にとって、身体は、問いかけないと、「なんとなく自分はこんな感じ」と思ったまま。それはわかってる人から見たらひどく不自由な状態なんだろうと思う。

もっと自由になりたいな〜。

この間の日曜日はヒッポファミリークラブ主催の「人間はどのようにことばを獲得するのか？」というテーマの講演に行った。

スザンヌフリン先生と酒井邦嘉先生のお話に、パネルディスカッション。

酒井先生の科学のやりかたの話が興味深かった。MRIやfMRIの仕組み、人間の脳のマッピング（どの部位が何をしているのか）をどうやるか。これは文法の問題をやらせてみて、少しだけ問題の条件を変え、その時どのように脳の動いている部分が変わるのかのデータをとって言語を司る部分がどこかをこまかく特定していく、という地道な作業。データを蓄積し実証していくのが科学の態度なのだ。それは前に福岡伸一さんの本を読んだ時もきっちりと書かれていたこと（野口英世の失敗を実例として。「生物と無生物の間」だったかな）。

科学は、測定、観測する技術の進化とあいまって新たな世界の理解のしかたを示してくれる。

自分は科学を志すものでないが、興味は津々。いわば科学ファン。

と同時になぜ、科学をやろうとしなかったか、と言えば、と考えてみるに、自分にはそのような客観的実証がそんなに必要ないと思っているのではと思い当たる（いや、これは後付けの考えだな。下で書いてるように勉強がいやだったんだ。）体感したい。身体でさとりたい、のだ。

それで、科学的に実証されてないけど、経験的に「そう」とわかっている世界にも引かれる。漢方の世界とか。

科学は、実証のための数式やら理論を理解するだけのものを持たねば、理解できない。だが、このときの「理解」は私のもとめる体感とは科学者にとっては同じかもしれないが、自分としては違うもののような気がする。

ヒッポは、フーリエ変換から量子力学、DNAへと科学へのアプローチを独自のやり方で試みていて、そこに私はかなり引きつけられて（多言語のある日常（7カ国語ではなそう）、ことばと人間を自然科学する、をテーマとする団体なのだが、）いる。勉強がいやで高校から美術系へ舵を切ってしまった、私には、大学でやるような研究という（含む科学）ものにそこはかとないあこがれと引け目をもっている。私のような人もふらふらと引きつけられるものがヒッポにはある。（ヒッポは別に「自然科学する」と言わなくてもいいと思う。体感するために、科学とも芸術ともつきあっていく、という感じでよいのではとは思うが。）科学的理解は、進化して変わっていく。それは体感をするときの手がかりを提供してくれる。もちろん、目をくもらせる効果もある。どちらにせよ、懸命により新しい理解に挑戦する科学者の研究は、面白い。

スポーツを見る人のように、科学を見る。そしてできることを自分でやってみる。

スザンヌ先生の講演のこと全然書かなかった。。。それはまた。。。。。

酒井先生と中村桂子先生の対談がここにあります。

久しぶりのnunoworksワークショップ。六本木のAXISギャラリーで行います。今回は横位置の和装本を製本します。葉書等を入れるホルダーにもなります。

・日程：5月16日(日)　13:00〜16:00　

・場所：AXISギャラリー　http://www.axisinc.co.jp/

・定員：30名 予約制

・参加費：5,000円(材料費込・税込)

・ご予約窓口はworkshop@nunoworks.comまで。